Qu'arrive-t-il vraiment quand nous voyons ? Cette question se trouve au cœur de ce nouveau projet d'Éric Minh Cuong Castaing, Aloun Marchal et Marine Relinger. Sur scène, quatre artistes malvoyants réunissent la danse et le récit documentaire, mêlant leurs propres histoires de vie à des façons très personnelles d'habiter leurs corps. L'ouïe, le toucher — tout ce que nous avons l'habitude de reléguer à l'arrière-plan — deviennent ici le point de départ du mouvement. Des interprètes voyants et non-voyants se guident les uns les autres, dans une pièce baignée de lumière mais aussi traversée de larges zones d'ombre — ce que la chorégraphe résume par l'idée d'« un geste partagé, plus attentif aux autres ».
La pièce poursuit un corpus de travail constitué au fil de plusieurs années, au contact d'organisations artistiques et d'autres univers, avec des professionnels et des amateurs. Deux orientations ont guidé la recherche. D'un côté, la danse contact, déjà centrale dans leurs créations antérieures : le souhait de faire se rencontrer et découvrir des corps très différents, valides ou en situation de handicap, à travers le toucher. De l'autre, le butoh, cette danse japonaise entièrement construite sur l'imagerie mentale : qu'en devient-il, exactement, entre les mains de ceux que l'on suppose ne pas pouvoir voir ? Vision promet d'être un spectacle résolument tourné vers la lumière.