만약 하나의 춤이 많은 관중을 한몸으로 담을 수 있다면 어떨까요? 이것이 Zoé Lakhnati의 솔로 뒤에 숨겨진 아이디어로, 먼 시대의 인물들과 오늘날의 팝 컬처를 함께 가져옵니다. 2020년대 초부터 안무가로 활동해온 그녀는 Mette Ingvartsen, Mathilde Monnier, Némo Flouret과 함께 춤을 춘 후, 온갖 종류의 이미지를 겹겹이 쌓고 충돌시켜 작품을 만듭니다. This is la mort (2024)에서 그녀는 Aby Warburg의 Mnemosyne Atlas에서 영감을 받았습니다. 이는 놀라운 조합을 통해 새로운 의미를 만들어내는 무관한 이미지들의 거대한 혼합입니다.
유머와 뻔뻔함으로, 이 공연은 영웅과 영광스러운 인물들을 소환한 후 그들을 무너뜨립니다. "그들은 우리를 영감을 주는 만큼 우리를 옭아맵니다"라고 안무가는 설명합니다. "나는 그들이 우리 눈앞에서 죽기를 원했습니다." 먼저 화려한 중세 기사의 갑옷 속에 갇혀있던 무용수는 그 후 의미로 가득한 의상에서 의상으로 이동합니다 — 보디빌더의 몸, 스팽글 — 그들의 클리셰를 뒤집어냅니다. 결과는 폭발적이고 독창적인 빠른 변신 솔로이자, 모든 존재의 허무함에 대한 기쁜 성찰입니다.