우리가 볼 때 실제로 무엇이 일어나는가? 이 질문은 Éric Minh Cuong Castaing, Aloun Marchal, Marine Relinger의 새로운 프로젝트의 중심에 있다. 무대 위에서 네 명의 시각장애 예술가들이 춤과 다큐멘터리 스토리텔링을 함께 선보이며, 자신들의 삶의 이야기를 매우 개인적인 방식의 신체 활동과 혼합한다. 청각, 촉각 — 우리가 보통 뒤로 밀어내는 모든 것 — 이 여기서는 움직임의 출발점이 된다. 볼 수 있는 사람과 볼 수 없는 사람 모두가 출연자로 참여하여 서로를 안내하며, 밝은 빛으로 가득하지만 동시에 어두운 부분도 넓게 펼쳐져 있는 작품 속에서 — 안무가가 요약한 "타인에게 더욱 민감한 공유된 제스처"라는 개념으로 표현된다.
이 작품은 수년에 걸쳐 예술 기관 및 다양한 분야와의 접촉 속에서, 전문가와 아마추어 모두와의 협력 속에서 구축된 작업의 연장선상에 있다. 두 가지 방향이 연구를 주도했다. 한편으로는 이미 초기 창작의 중심이 되었던 컨택트 댄스인데, 신체 능력이 있거나 손상된 매우 다양한 신체들이 만나 촉각을 통해 서로를 발견하기를 원하는 것이다. 다른 한편으로는, 정신적 심상에 전적으로 기반을 둔 일본 춤인 부토인데, 볼 수 없다고 가정되는 사람들의 손에 그것이 정확히 어떻게 되는가 하는 것이다. Vision은 빛을 향해 굳건히 방향을 틀고 있는 공연이 될 것으로 보인다.