아이들을 모으고, 파스텔 상자들, 갤런 단위의 페인트, 그리고 재즈를 가져오면 WASCO!가 탄생한다. 아이들을 위해 만들어지고 아이들이 주도하는 즉흥적인 액션 페인팅의 폭발이다. 그것은 야생적이고, 혼란스럽고, 길들여지지 않았으며 — 때로는 매우 부드럽다. 파스텔과 붓을 손에 들고, 여섯 살부터 열두 살까지의 열 명의 공연자들이 어른들의 세계와는 멀리 떨어져 처음부터 자신만의 완전한 세계를 만들어내다 보면 결국 하나의 실제 그림이 된다. "안무를 짜는 것은 공간에 그리는 것이다"라고 Lisbeth Gruwez가 상기시키며 전체 개념을 요약한다.
음악가 Maarten Van Cauwenberghe와 함께, 그녀는 그림 그리기, 음악, 춤을 연결하는 것을 탐구하며, 음악의 박자에 의해 움직임을 회화 재료에 가까운 것으로 변환한다. 1945년과 1965년 사이에 녹음된 재즈 — 액션 페인팅의 황금기 — 에 맞춰, 아이들이 공간을 점유하며 자유로운 움직임의 표현들을 통해 그것을 다시 그리고 칠한다. 때로는 단체로, 때로는 더 작은 무리로. 그리고 만약 자유가 모양을 가진다면, 그것은 어떤 모습일까? 여기서 아이들은 전후 미국의 두 가지 유산을 가지고 논다: 자유 재즈의 무심한 즉흥성과 Jackson Pollock과 같은 추상표현주의자들의 본능적인 튀김 — 자신들의 놀이터와 완벽하게 조화를 이루는. 날것의, 기쁜, 축제 같은 에너지로 가득 찬 이 작품은 창작의 욕구를 기쁜 의식 속에서 다시 깨워낸다. WASCO!는 모든 연령대를 초대하여 선 밖으로 칠하도록 한다.