Minnenas politik, hur ett verk uppfattas och förmedlas vidare, historien om en överföring som blir köttslig på scenen: länge nu har Olga de Soto placerat frågan om arkivet i hjärtat av sitt arbete. I flera år har hon följt spåren efter Kurt Jooss's The Green Table — en satirisk balett som blev en legend inom tysk Tanztheater, skapad 1932 på Théâtre des Champs-Élysées, när nazismen växte fram över Europa. Inspirerad av en medeltida dödsdans är detta verk i åtta scener för sexton dansörer en denunsiering, genom mimik och expressiv dans, av krigets absurditet och våldsomhet. Ofta kallad den första politiska baletten har den cirkulerat genom decennierna sedan dess och burit sitt pacifistiska budskap vidare.
Vaken för allt som verket innehåller och som kan väckas till liv på nytt, bygger Olga de Soto en levande, obruten dialog med det, och för kroppen, helt bokstavligen, in i arkivet. På en tom scen, vid sidan av en skärm som visar videor och dokument från perioden, berättar hon historien om denna balett — dess ursprung, dess mottagande, dess efterliv — och delar med publiken tråden i sin långa utredning. Framför våra ögon kommer arkivet till liv: denna omtolkade Green Table återfår sin andedräkt eftersom den ifrågasätter hur bilder av våld kvarstår i våra samhällen och bringas våra blinda fläckar i ljuset, i en olustig tidsloop.