このピースの言語は、爆発的な混合から生まれています。アフリカンダンスとアメリカンストリートダンス、ポストモダニズム、そして武道、バスケットボール、フットボールが融合し、すべてが各パフォーマーがもたらす技術的背景の上に成り立っています。Radioactive Practiceで、アメリカの振付家Abby Zbikowskiは期待を覆し、努力と生き残る本能に敬意を払います。四方向からの舞台設定は、観客を6人のダンサーにできるだけ近い場所に配置し、彼らは肉体的にも精神的にも限界を押し広げ続けます。強烈で不安定でありながらしばしば有頂天になる経験であり、現代の矛盾を探ります。シーケンスは全速力で飛び去り、各動きは命がけであるかのように考え抜かれ、叩きつけられます。
セネガルの芸術家Momar Ndiayeはこの印象的な作品の劇作家です。スニーカーが床を打つ音、短い呼吸、疲労のため息、ダンサーたちが訓練の中で投げかけるような励ましの声がすべて、奇妙なスコア、耳よりも目が先にキャッチするリズムを形成します。これほど多くのエネルギーが費やされている—結局のところ、何のために？「僕たちはあなたのためにここにいるんだ」という声がステージの向こう側から叫ばれます。それは誰もが聞きたいと思っていることではないでしょうか？